„Lassan húsz éve élem mindennapjaimat rákbetegek között.

 Részese vagyok küzdelmeiknek, enyhítem szenvedéseiket, osztozom sikereikben - többedmagammal társként mellettük állok nehéz és szép pillanataikban egyaránt.

 A kezdetektől kristálytisztán látszott, mennyivel egyszerűbb lenne megelőzni. Mennyivel egyszerűbb lenne korrekt ismeretekkel egészségtudatosan kivédeni, ami kivédhető, és szelídíteni, ami szelídíthető, és megharcolni azt, ami megharcolható. És igenis szerepünk van a saját egészségünk megőrzésében, és ha kell a gyógyulásunkban is.

 Én hiszek a tudatosságban, és a tudásban, hiszek a művészet formáló erejében, hiszek a meditatív elmélyülés, a teljes belefeledkezés örömének harmonizáló és gyógyító erejében.

 Hiszek abban, hogy egy jó színházi előadás képes arra, hogy elgondolkoztasson, sorsfordító önvizsgálatra késztessen, ezért pont egy megfelelő fórum arra, hogy váltsunk, kilépjünk a megszokottból, és másként gondolkozzunk.

 És hiszek abban is, hogy mi mindannyiunk tehetünk valamit, hogy visszaszorítsuk ezt a nehéz, sok szenvedést okozó betegséget.”

Dr. Borbényi Erika
általános szakorvos, onkológus,  palliatív orvos
klinikai főorvos,
SE Onkológiai Központ, Onkológiai Gondozó

Nézőpontváltó Egyesület alelnök, szakmai vezető

KorKontroll Társaság alelnök

„Egész életükben mindig a jövőnkért cselekszünk.

Nem éljük meg a jelent, nem gondolunk arra, milyen jó élni, együtt lenni a barátainkkal, családunkkal, beszélgetni. Amit teszünk, azt ugyan a jelenben tesszük, de ezt nem érezzük, mert csak a jövő idő lebeg előttünk.

A holnapért aggódunk, és mindenen csak aggódunk. Elégedetlenek vagyunk mindazzal, amink van, azt mérlegeljük, mit kellene még elérnünk, s ezzel mindennapjainkba, jó perceinkbe beemeljük a negatívumot.

A betegség fordított helyzetet teremt, a jelenbe kerülünk, jelen időben kezdünk élni, a jelenben kell meggyógyulnunk, örülnünk a pillanatnak.

A Nézőpontváltó rákellenes színházi staféta program éppen azt a pillanatot választja ki az életünkből, amikor a jelenre figyelünk, mert színházba megyünk, a szeretteinkkel, azokkal akikkel jól érezzük magunkat. Nyitottá válunk, befogadóvá.

Nekem a mindennapok megélésére a legjobb példa Áprily Lajos versei jelentik, aki a természetnek, a tájnak, a családja örömének úgy tudott örülni és úgy tudott az életre figyelni.

„Köszönöm a szél jóízét, aromáját a barka szagnak, köszönöm, hogy hegyoldalon ibolyászó lányok kacagnak.”

Gratulálok ehhez a kiváló ötlethez, a program meghirdetéséhez és működtetéséhez!

Kívánom, hogy sok évig lehessünk együtt ebben a programban!”

Szedlacsek Emília

főosztályvezető

Emberi Erőforrások Minisztériuma

Művelődési és Művészeti Főosztálya

„A Nézőpontváltó^® portál az a hely, ahol megtudható, a rekreációs tevékenységek révén, hogyan lehet megelőzni a betegségek, kiváltképp a krónikus - mint például a daganatos betegségek – kialakulását. Itt megtalálható, melyek azok a kritikus pontok a mindennapokban, amelyekkel foglalkozni kell ahhoz, hogy tudatosan élve kiküszöbölhetők legyenek a felgyorsult élet okozta csapdahelyzetek, és az is, hogy azok mivel kerülhetők el.

A Nézőpontváltó^® program célja a figyelemfelhívás az egészségtudatos életvezetésre - ezen belül a mentális rekreációra, mint a rákbetegség kockázatának csökkentésére irányuló megelőzés egyik lehetséges eszközére -, ezen kívül a rákszűréseken való részvétel fontosságára, amely a betegségmegelőzés egyik legfontosabb eleme.

A Nézőpontváltó^® program új csatornán, a színházon és a világhálón keresztül a férfiakhoz és nőkhöz szól, az összes ráktípus elleni küzdelmet képviseli - aminek a jelképe a levendula színű szalag - és az október első vasárnapi, színházakban történő rákellenes figyelemfelhíváson túl egész évben folyamatosan jelen van a www.nezopontvalto.hu portállal, és praktikus segítséget nyújt a XXI. század digitális csatornáin, az azokon használható eszközök igénybevételével.

A Nézőpontváltó^® portál gyűjtőhelyként szolgál az alapvetően rákellenes egészségfejlesztés és a színházművészet területén prioritást élvező információknak.

Tartalmazza a programban résztvevő színházak kisfilmjeit, fotógalériáját az októberi Nézőpontváltó-estről, interjúkat, riportokat, tudósításokat közöl színdarabokról, színészekről, rendezőkről - a színház világából az egészségmegtartás tükrében.

A Nézőpontváltó^® az egészségfejlesztés területén külön kínál edukációs felületet a szakmának akkreditált képzések formájában, és külön a laikusoknak a daganatos betegségek testi, lelki és szellemi megelőzéséről.

A Nézőpontváltó^® csapat tevékenysége arra irányul, hogy szemléletváltásra biztasson, és abban praktikusan segítsen.

A szakemberek felhívják a figyelmet arra, hogy az emberek álljanak önmagukhoz másként, mint addig! Vigyázzanak arra a testre, ami az övék! Próbálják az adottságaikból a lehető legtovább a lehető legjobbat kihozni! De ha mindazok ellenére mégis megbetegednének, akkor tudják, kikhez, hova fordulhatnak támogatásért, kik nyújtanak segítő kezet.”

Sári Edina

Nézőpontváltó Egyesület elnök,

programvezető

Októberben a Centrál Színház kisszínpadán Vecsei H. Miklós, Marton Róbert, Schell Judit és Szinetár Dóra

Októberben három új előadás is bemutatkozik a budapesti Centrál Színház kisszínpadán. Hogyan lehet humorral feldolgozni a legnehezebb témákat? Kitűnő példa erre David Ireland új sikerdarabja, melynek főszereplői az Anonim Alkoholisták gyűlésén találkoztak. Az ötödik lépés premierje Vecsei H. Miklóssal és Marton Róberttel október 2-án lesz Puskás Dávid rendezésében. Ezt a darabot eredetileg Scherer Péterrel kezdték el próbálni, ezért az ő emlékére is játsszák.

Október 8-án Pelsőczy Réka rendezésében lesz látható Schell Judit zenés önálló estje, a Ragyogj, Shirley, mely egy igazi belső utazás Shirley Maclaine életének egy szakaszán keresztül, sok humorral, tánccal, énekkel és persze szerelemmel. Végül Szinetár Dóra önálló estje, A Világtörténelem legjobb színdarabja Ujj Mészáros Károly rendezésében október 30-án debütál. E mélyen emberi, érzékeny és kacagtató történetben megáll az idő, és az 1977-ben fellőtt Voyager űrszonda is komoly szerepet kap.

Hogyan lehet humorral feldolgozni a legnehezebb témákat? Kitűnő példa erre David Ireland új sikerdarabja, Az ötödik lépés, melynek főszereplői, James és Mike az Anonim Alkoholisták gyűlésén találkoztak. Beszélgetéseik során jóval több rajzolódik ki, mint egy látlelet a függőségről: két férfi, két generáció, két ember, akiknek a sorsa most összeért, s a legkönnyebb és legnehezebb témák közt lavírozva elmosódik a határ segítő és függő, apa és fiú között. A szereplők gyarlósága és bizonytalansága mellett pedig a pengeéles humoruk az, ami szinte észrevétlenül ragadja magával a nézőket.

A belfasti születésű, idén 50 éves David Ireland észak-ír drámaíró, forgatókönyvíró és színész, aki sötét tónusú, provokatív színműveiről ismert. Művei gyakran az identitás kérdéskörét, a felekezeti megosztottságot és az észak-írországi politikai konfliktusokat járják körül.

„David Ireland Az ötödik lépés című darabja, nem csak közvetlen és váratlan fordulatokkal teli, de a legfontosabbat tudja, amit egy darabnak, mely a függőség nehéz témáját boncolgatja, tudnia kell: Nagyon vicces. Az ellenállhatatlan humor és kémia, a két főszereplő közt, kiket Marton Róbert és Vecsei H. Miklós alakítanak, azonnal behúzza az embert, s nem is engedi el, míg le nem gördül a függöny. A mi produkciónknak itt Budapesten, azonban van még egy fontos szerepe. Ezt a darabot, eredetileg Scherer Péterrel kezdtük el próbálni, éppen ezért, ez az előadás már nem csak a függőkhöz és szórakozni vágyókhoz szól, hanem egy gyertya is egyben, melyet Pepe emlékére és tiszteletére gyújtunk minden este, amint lemennek a fények. Az ő humora, szeretete és töretlen akarata kísért el minket. Pepe fény volt a sötétben, hang volt a csendben.” – nyilatkozta Puskás Dávid rendező.

Október 8-án Schell Judit Pelsőczy Réka rendezésében egy igazi belső utazásra hív bennünket Shirley Maclaine életének egy szakaszán keresztül, sok humorral, tánccal, énekkel és persze szerelemmel. Shirley és Schell. Táncosnők, színésznők, Nők. Tehetségesek, szerelmesek, szenvedélyesek, viccesek. Életük egy része a nyilvánosság előtt zajlik, másik része láthatatlan, de annál meghatározóbb. Vannak olyan szakaszai az életnek, amikor ez a láthatatlan rész nagyobb figyelmet követel magának. Vannak periódusok, változások- külső és belső- fordulópontok, amiken egyedül kell végigmennünk akkor is, ha egyébként vannak körülöttünk gyerekek, szülők, barátok és sok-sok munka.

Van, amikor egy szerelem olyan energiákat szabadít fel, amiről álmodni sem mertünk, és van, amikor csak átsuhan az életünkön, de segít megtalálni, felismerni, tanítani, hogy kik is vagyunk és merre tartunk.

Végül Szinetár Dóra önálló estje, A Világtörténelem legjobb színdarabja Ujj Mészáros Károly rendezésében október 30-án debütál. A londoni Preston Roadon hajnali 4:40-kor megáll az idő. Tom, a fiatal író, a vele szemközti házba költözött tanárnő és a szomszéd házaspár kivételével mindenki számára megfagy a létezés. Miközben nevetve kísérjük a megállt időben botladozó szereplőink sorsát, felmerülhet, hogy mivégre élünk? Mélyen emberi, érzékeny történetet, rengeteg humorral, melyben komoly szerepet kap 1977-ben fellőtt Voyager űrszonda is.

Latin-Amerikai Filmnapok 2026

2026. szeptember 23. - 2026. szeptember 29.

KÓSA, BARTÓK, SUGÁR – KOVÁCS JÁNOS

A Nemzeti Filharmonikus Zenekar szeptember 25-i évadnyitó hangversenyén a magyar zenekultúra
és történelem legfontosabb mérföldkövei előtt tiszteleg. Az est különleges fénypontjaként – Bartók
Béla és a történelmi évfordulók emlékezetére – Kovács János vezényletével elhangzik Kósa György
eddig betiltott 7. szimfóniájának ősbemutatója, valamint Sugár Rezső és Bartók Béla egy-egy
remekműve is.

A Nemzeti Filharmonikusok, akárcsak elődje, az Állami Hangversenyzenekar, sok évtized óta
szeptember 25-én tartja évadnyitó hangversenyét. Ez a dátum vigilia: előestéje annak a
zenetörténeti évfordulónak, amely Bartók Béla elhunytára emlékeztet. Az emigráns Bartók
hatvannégy évesen, 1945. szeptember 26-án halt meg New Yorkban. Erre utal, egyszersmind
általános értelemben a magyar zenekultúra egésze előtt tiszteleg a hagyomány, amely szerint az
évadnyitón a nemzet zenekara a magyar muzsika értékei felé fordul.

Ez a törekvés az idei szeptemberben különleges aktualitással találkozik: 2026-ban érkeztünk
el a mohácsi vész (1526) fél évezredes évfordulójához, de az 1956-os forradalom és szabadságharc
hetvenedik jubileumát is ugyanebben az évben ünnepeljük. Az évszámok találkozása azt sugallta,
hogy az évadnyitón olyan mű szólaljon meg, amely mindkét történelmi eseménnyel összefügg, ám a
kommunista Magyarországon politikai okokból nem hangozhatott el nyilvánosan, ezt követően pedig
évtizedekre feledésbe merült, így most ősbemutatóját hallhatja a közönség. Kósa György 1957-ben,
egy esztendővel az ötvenhatos forradalom után komponálta „Mohács” alcímű 7. szimfóniáját. Amikor
a zeneszerző a több évszázaddal korábbi történelmi katasztrófát ábrázolta témáival, valójában az
előző év, 1956 vérbe fojtott forradalmának friss traumáját dolgozta fel. Rejtjelesen üzent tehát a
kortársaknak a megtorló perek és kivégzések idején a 7. szimfónia 1957-ben. Az akkori kultúrpolitika
megértette a jelzést, és nem engedte bemutatni a darabot, amely most az egyik legkiválóbb és
legtapasztaltabb magyar karmester, Kovács János vezényletével, a Nemzeti Filharmonikusok
tolmácsolásában kel életre hatvankilenc évnyi késéssel, egyszerre hajtva fejet 1526 és 1956 hősei
előtt.

A második részben felhangzó mű nem sirat, hanem ünnepel. Sugár Rezső 1951-ben a
nándorfehérvári diadal (1456) tiszteletére komponálta Hunyadi – Hősi ének című oratóriumát. Ez az
opus nem került a kommunista kultúrpolitika tiltólistájára, sőt évtizedeken át minden esztendőben
előadták, a rendszerváltás óta azonban eltűnt a repertoárból. A négy énekes szólista, Brassói-Jőrös
Andrea, Schöck Atala, Kovácsházi István és Sándor Csaba, valamint a narrátor szerepét vállaló Lux
Ádám személyében élvonalbeli művészgárda tolmácsolja a nagyszabású alkotást. Az első részben,
Kósa szimfóniája után megszólaló korai Bartók-remeklés, az 1. hegedűverseny a fiatal zeneszerző
Geyer Stefi iránt érzett viszonzatlan szerelmének kivételes szépségű posztromantikus lenyomata. A
kompozíció az elmúlt években megismert új magyar hegedűsgeneráció egyik legkiválóbb képviselője,
Pusker Júlia hangszerén csendül fel.

Műsor:
KÓSA György: 7. („Mohács”) szimfónia – ősbemutató: Mohács
BARTÓK Béla: 1. hegedűverseny, Sz. 36, BB 48a
SUGÁR Rezső: Hunyadi – Hősi ének
Km.: Pusker Júlia - hegedű, Brassói-Jőrös Andrea – szoprán, Schöck Atala – alt, Kovácsházi István –
tenor, Sándor Csaba – bariton, Lux Ádám - narrátor
valamint a Nemzeti Filharmonikus Zenekar, a Nemzeti Énekkar (karigazgató: Somos Csaba)
Kodály Zoltán Magyar Kórusiskola Laudate és Exsultate Gyermekkara
(karigazgatók: Sapszon Borbála és Tóth Márton)
Vezényel: Kovács János

Időpont: 2026. szeptember 25., péntek, 19:30 – Müpa

– sűrű őszre készül a Dumaszínház

Új önálló és páros estekkel, jubileumi előadásokkal, a Duma Akadémia új programjaival, valamint egyre több budapesti és vidéki helyszínnel indul a Dumaszínház őszi szezonja. Kovács András Péter, Rainer-Micsinyei Nóra, Stefanovics Angéla, Lakatos László és Tóth Edu is új műsorral jelentkezik, miközben új párosítások és kerek évfordulók is színesítik a következő hónapokat.

Új bemutatók december végéig
A bemutatók egyik központja ősszel is a Corvin Dumaszínház lesz. Szeptember 25-én Kovács András
Péter Add tovább! című új önálló estje debütál, amelyben arról mesél, milyen az élet közepén a kamasz
gyerekek és az idősödő szülők között lavírozni. Októberben érkezik Ács Fruzsina és Szabó Balázs Máté
harmadik közös estje, a Fixa ideál, amelyben ismét a két humorista eltérő látásmódja találkozik.
Október 24-én Lakatos László az elmúlt tíz év legjobb történeteiből építkező jubileumi best of műsora, az
Ónlakodalom kerül színre, amelyben régi kedvenceit új történetekkel egészíti ki. Október 31-én Lakatos
László és Oliver Wolf első közös produkciója, a Romás következik, ahol a stand-up, az élő zene és az
ének találkozik.

November 6-án Rainer-Micsinyei Nóra HIBAHATÁR one woman show című új estje mutatkozik be. A
színésznő és humorista az elmúlt években egyre markánsabban építette saját színpadi humorvilágát,
amelyet önálló produkciói mellett Stefanovics Angélával közös estjében is megismerhetett a közönség.

A Mixát Dumaklubban október 11-én Stefanovics Angéla második önálló stand-up estje, a Necces témák
harisnyában debütál, amely sajátos gyorstalpalónak ígérkezik a mai, nehezen kimondható kérdésekkel
teli világhoz.

November 5-én Ceglédi Zoltán Mit eszik a prérifarkas? című első önálló estje érkezik:
ezúttal nem a politikai győztesekre, hanem azokra figyel, akik két választás között egyszerűen csak
próbálják élni az életüket.

November 13-án Zabolai Margó és Sipos Orsi először áll közös egész estés produkcióval színpadra. A
Mosolyogj, bébi! egy „nagyjából feminista est”, amely a párkapcsolati csalódásoktól a
szépségelvárásokig számos hétköznapi helyzetet vesz célba. November 19-én Noé Bex és Said Dániel
Gyökerek című közös estje családi mintákról, sztereotípiákról, apaságról, otthonkeresésről és
hazatalálásról mesél.

November 20-án Bezzeg mi címmel érkezik Tóth Edu új önálló estje, november 26-án pedig Csenki Attila
és Sipos Orsolya közös bemutatója, a Tiltott gyümölcs következik. Utóbbiban olyan dolgokról esik szó, amelyekből talán nem illene viccet csinálni: szexről, halálról, vallásról, hazugságról és más kisebb- nagyobb bűnökről.

December 20-án Török Ádám első önálló estje, a Szembenézés zárja az évet a Mixátban: egy este, két nézőpont – és mindkettő Ádámé.

A FÜSZI – Független Színházban november 21-én mutatkozik be Forgács Rudolf és Lencz Máté első
közös estje, az Új életem, egy halálom. Az egykori lakótársak saját történeteiken keresztül mesélnek a
budapesti hétköznapokról, barátságról és arról, hogyan írja át az élet a terveket.
Vidéken is új produkció indul: Hadházi László és Lovász László Tékozló fiúk című közös estjét
november 3-án, Sárospatakon láthatja először a közönség. A kizárólag vidéki helyszíneken játszott
előadás tartalma folyamatosan frissül, és megyéről megyére változik majd.

Jubileumok: Litkai 50, Szomszédnéni 25 és tízéves Dumaszínházasok
Az ősz egyik kiemelt eseménye Litkai Gergely ötvenedik születésnapja, amelyhez ezúttal egy egész
hétvége kapcsolódik. Október 23-án és 24-én Parádsasváron kétnapos programsorozat épül Litkai köré,
amelyre kollégái, barátai és a számára fontos emberek mellett a közönséget is várja. A hétvége
csúcspontja október 24-én a LITKAI ÖTVEN című önálló est lesz, amelyet a tervek szerint ebben a
formában nem ismételnek meg.

A Szomszédnéni Produkciós Iroda, vagyis Bálint Ferenc és Tóth Szabolcs kettőse idén 25 éves. A
Karinthy-gyűrűs humoristák november 22-én nagyszabású jubileumi esttel készülnek a Kőrösi Csoma
Sándor Kőbányai Kulturális Központban, ahol meglepetésvendégek is csatlakoznak hozzájuk. Az előadás
egyszerre idézi fel az elmúlt negyedszázadot és tekint előre a következő huszonöt év felé.
Idén tíz éve erősíti a Dumaszínház csapatát Ács Fruzsina, Elek Péter, Fülöp Viktor, Lakatos László,
Musimbe Dávid Dennis, Ráskó Eszter, Szabó Balázs Máté és Zabolai Margó. Egy évtized alatt
valamennyien saját, jól felismerhető hangot alakítottak ki a társulaton belül.

Tovább bővül a Duma Akadémia
A stand-up mellett egyre nagyobb teret kapnak a Dumaszínházban a tudományos, történelmi, kulturális és
személyes témákat közérthetően, szórakoztatóan feldolgozó produkciók. Ezt a vonalat erősíti a Duma
Akadémia, amely ősszel is több különböző területről érkező előadóval várja a közönséget.
Simonyi Balázs Hosszútáv című estje több mint két évtizedes hosszútávfutó tapasztalatából építkezik, és
személyes, önironikus nézőpontból vizsgálja, mi történik az emberrel, amikor nagyon sokáig megy előre.
Varga Szabolcs történész Sorsordítók – Mohács, 1526 című előadása a mohácsi csata ötszázadik
évfordulójához kapcsolódva azt járja körül, valóban olyan egyértelmű történelmi töréspont volt-e Mohács,
ahogyan generációk tanulták.
Szeptember 26-án Katona Csaba történész A századforduló éjszakai élete című előadása érkezik a Mixát
Dumaklubba. Személyes forrásokon keresztül idézi meg a korszak hétköznapjait, szokásait és éjszakai
világát.

Budapesten és országszerte
A Dumaszínház ősszel Budapest egyre több pontján várja a közönséget. Az Átrium mellett a produkciók
rendszeresen megfordulnak a külső kerületek művelődési házaiban és rendezvényhelyszínein, a
játszóhelyek sora pedig tovább bővül: a RaM-Arton, a Ludovika Arénában, a Tétényi Művelődési
Központban és az Europa Event Centerben is lesznek Dumaszínház-előadások.
A társulat emellett továbbra is intenzíven járja az országot, így az önálló estek és közös produkciók
számos vidéki városba eljutnak.
Az aktuális előadásokról, időpontokról, helyszínekről és a jegyvásárlásról a Dumaszínház weboldalán
találhatók részletes információk.

kilenc bemutató a Vígszínház 2026/27-es évadában

Hogyan találhatja meg az ember a saját útját egy folyamatosan változó világban? Mit kezdünk azzal,
amikor az életünk egyszer csak más irányt vesz, mint ahogy elképzeltük? A Vígszínház 2026/27-es
évadának bemutatói ezeket a kérdéseket is érintik - ígérte bevezetőjében Rudolf Péter, igazgató.

A Vígszínház 2026/27-es évadában a nagyszínapdon a 4-6: Ifj. Vidnyánszky Attila, a Cseresznyéskert Alekszandr Bargman, A csárdáskirálynő Mohácsi János rendezésében lesz látható. A Pesti Színházban Fehér Balázs Benő a Két hétfő emlékét, Valló Péter a Bohéméletet, míg Hegedűs D. Géza a Kék Jázmint rendezi.

A Házi Színpadon a Kedves bópeer...!-t Zsótér Sándor, a Visszatérő álmom, hogy apám vállán ébredek című művet Pelsőczy Réka rendezésében mutatják be, míg a megújult Víg Szalonban A szobatárs című előadást Ujj Mészáros Károly állítja színpadra.

Petőfi Sándor életéről készít új zenés darabot Dés László és Geszti Péter alkotótársaikkal.

A Petőfit Horváth Csaba rendezésében 2027 őszén mutatják be a Vígszínházban, a szabadtéri ősbemutató 2027. július 9-én lesz a Szegedi Szabadtéri Játékokon. Dés László, Geszti Péter és alkotótársaik – Bíró Bence és Horváth Panna – új, műfajokon átívelő, nagyformátumú zenés színdarabja Petőfi Sándor – egyszerre mindenki által ismert és senki által nem ismert – életét dolgozza fel drámaian, líraian, sok humorral és szenvedéllyel. Petőfi alakját kiszabadítják a gránitba faragott pózokból, és egy olyan öntörvényű fiatalember történetét mesélik el, aki akár ma is itt élhetne közöttünk. Petőfi életének utolsó, gyorsan száguldó öt évén keresztül mutatják meg, hogy ki mindenki volt ő. Színész, katona, politikus, forradalmár, férj, családapa… és persze mindenekelőtt a valaha élt legnagyobb magyar költő. A bemutató Horváth Csaba rendezésében 2027 őszén lesz látható a Vígszínházban, amelyre a bérlettel rendelkező nézők elsőként, kedvezménnyel válthatnak majd jegyet. Az előadást július 9-én, 10-én, 11-én, 16-án és 17-én a Szegedi Szabadtéri Játékokon mutatják be, ahol Wunderlich József lép színre a legendás költő címszerepében. 

A Vígszínházban már zajlanak a 4-6 próbái ifj. Vidnyánszky Attila vezetésével. A @LL3t4rgIA alkotóinak új előadása a mai magyar fiatalok világát, az érettségi utáni időszakot és lehetőségeket vizsgálja. A történet a Nagykörút egyik kocsmájában játszódik, és nemzeti, illetve polgári ünnepeinken keresztül kérdez rá többek között arra is, mit jelent ma fiatal felnőttként
Magyarországon élni.

A Pesti Színházban október 10-én Arthur Miller Két hétfő emléke című darabját mutatják be Fehér Balázs Benő rendezésében. Miller saját fiatalkori tapasztalataiból írta a történetet: a gazdasági világválság idején egy autóalkatrész-raktárban dolgozott, az ott megismert emberek reményekkel és kudarcokkal teli életéből született később ez a mű, amelyben a hétköznapok eseménytelenségét és kilátástalanságát átszínezi a humor és az emberszeretet. Fehér Balázs Benő és alkotócsapata a történetet az eredeti korából a nézőkhöz közelebb hozza, miközben egy olyan társadalmi réteget
mutat be, amely ritkán jelenik meg a magyar színpadokon.  

„Csehov utolérhetetlen, Csehov óriási és felfoghatatlan, és a Cseresznyéskert számomra talán a legnagyobb mű a drámairodalom egész történetében” - vallja Alekszandr Bargman rendező, aki decemberben állítja színpadra Csehov klasszikusát a Vígszínházban. A komédia szereplői egy paradigmaváltás tanúi, tudják, hogy az a világ, amelyben addig éltek, nem tartható fenn tovább.
Beszélnek róla, terveket szőnek, reménykednek, csak éppen cselekedni képtelenek…. 

December 11-én a Pesti Színházban mutatják be Henry Murger prózai művei alapján készülő színdarabot Bohémélet címmel Valló Péter rendezésében. A fiatal párizsi művészekről szóló történetekből korábban opera, musical és számos filmes feldolgozás született, a mostani előadás azonban Murger eredeti világához tér vissza. A művészet, a barátság és a szerelem szabadsága mellett a bohém lét kevésbé romantikus oldalát, a nélkülözést, a felelőtlenséget és a fiatalság múlékonyságát is bemutatja. 

Woody Allen Blue Jasmine című filmjének színpadi változatában a New York-i elit egy elegáns hölgytagja egyik napról a másikra elveszít mindent, ami kiváltságos helyzetét biztosította, egzisztenciális és érzelmi válságba kerül. Jasmine San Franciscóba, a húgához költözve próbál új életet kezdeni, nehezen adaptálódik a vidéki, számára alantas környezethez, és egyre nehezebben igazodik el a valóság és a saját fantáziavilágának káoszában.  A Kék Jázmin Hegedűs D. Géza
rendezésében 2027 márciusától látható a Pesti Színházban. 

Kálmán Imre első operettjét, a Tatárjárást 1908-ban a Vígszínházban mutatták be, legismertebb műve, a Csárdáskirálynő azonban eddig kimaradt a teátrum történetéből.  Most Mohácsi János rendezésében érkezik a nagyszínpadra. Dallamait generációk ismerik, de a jól ismert szerelmi történet mögött kirajzolódik 1916 Európája is. Mindenki táncol és pezsgőzik, a csillogás mögött azonban ott húzódik egy széteső világ bizonytalansága.

Déry Tibor Kedves bópeer…! című művének ősbemutatója 1976. október 1-jén volt a Vígszínházban, 50 évvel később Zsótér Sándor rendezésében állítják színpadra a Házi Színpadon. Flóris, az író, öregszik. Hogy ne csontosodjon be végképp a magányba, hazahívja fiát Svájcból, ahová ő küldte még szinte gyerekkorában. A fiúnak felesége van: fiatal, szép, közvetlen. Flóris ellenségesen fogadja a lányt. De ellenszenve elolvad a lány lefegyverző szeretetétől, és viszontszeretet ébred benne. A
Kedves bópeer…! ősi apa-fiú ellentétnek indul, miszerint minden fiú apagyilkos, de nagyon gyorsan letér a klasszikus útról. Kimarad belőle a fiú.

Biró Zsombor Aurél egy csúcsra törő fiatal író, aki a klasszikus férfiszerepekkel és a saját kiválasztottság tudatával küzd egyszerre. Számára minden emberi kapcsolat, családi sérelem és párkapcsolati vita csupán nyersanyag a munkájához. De mi történik akkor, ha a valóság szereplői elutasítják a nekik szánt forgatókönyvet, és visszakövetelik a saját hangjukat? A kíméletlenül őszinte, fanyar humorú, önironikus és megrázó előadást Pelsőczy Réka rendezésben 2026 decemberében
mutatják be a Házi Színpadon.

A Vígszínház negyedik játszóhelye, a Víg Szalon, az egyik legfontosabb találkozási pont lett a közönséggel. Ez a kis színpad október 8-án Ujj Mészáros Károly rendezésében A szobatárs című Jen Silverman dráma magyarországi ősbemutatójának helyszíne lesz.  Sharon magányos, egyedül él Iowában, Amerika közepén. Ráadásul úgy érzi, megöregedett. Nemrég elvált, fia pedig New Yorkban építgeti karrierjét. De ma, beköltözik hozzá albérletbe Robyn, egyenesen New Yorkból. Robyn
ráadásul szöges ellentéte Sharonnak. Egy ideig… A szobatárs egyszerre lélektani utazás és szellemes vígjáték, ami barátságról, identitásról, szabadságkeresésről szól, és arról, hogy sohasem késő újrakezdeni.

További információ: https://vigszinhaz.hu/hu/musor
Bérletek: https://vigszinhaz.hu/hu/jegyberlet/berletek

Egy zenés rémmese, egy spanyol (katalán) komédia, egy intim anya-lánya történet és egy nagyszínpadi zenés-romantikus: négy új bemutatóval indítja az évadot az Orlai Produkció

A napokban egy koprodukcióval, a Füge és az Orlai Produkció együttműködésében az Átriumban bemutatott Alíz - engedd szépen, hogy megegyelek című felnőtteknek szóló rémmesével indult a 2026/27-es Orlai szezon. Az ismert Alíz-mesékből Pető Kata főszereplő életrajzi momentumait felhasználva írta a darabot Kovács Viktor és Kovács Dominik, a népszerű iker szerzőpáros. Pető Kata virtuóz partnerei Hernádi Judit és Rohonyi Barnabás, valamint az előadást rendezőként is jegyző, és ezúttal nem csak mozgásművészként, hanem prózai, sőt, énekes színészként is debütáló Gergye Krisztián.

Szeptember közepén, 18-án a Belvárosi Színházban mutatják be a nyáron már pár alkalommal zajos sikerrel kipróbált Vadító éjszakák-at. Cesc Gay katalán szerző darabja, amely életközepi válságunkat humorral és szeretettel hordja a tenyerén, több filmfeldolgozás és számtalan európai szynpad után után érkezik Magyarországra. Szereplők: Járó Zsuzsa, Péter Kata, Schruff Milán, Száraz Dénes; rendező: Paczolay Béla.

A hónap végén, szeptember 29-én lesz a premierje a Jurányiban az Orlai Produkció önként vállalt missziója: az igaz és nehéz női sorsokra fókuszáló előadás-sorozat – Mély levegő, Egyasszony, Apád előtt ne vetkőzz, Hosszú virágzás, stb. - következő darabjának Anyakovász címmel. A Deés Enikő szerző-rendező tollából megelevenedő történetben Fullajtár Andrea és Barta Ágnes vívja a sokunknak talán ismerős anya-lánya szeretetharcot.

Október 9-én a Belvárosi Színházban ismét a zenés szerelemé a főszerep: az Irma, te édes jólismert szólamai csendülnek fel prózában és dalokban, bájosan új feldolgozásban. Irmát, akit korábban olyan nevek játszottak filmen és színpadon, mint Shirley MacLaine, Psota Irén vagy Udvaros Dorottya, most az Orlai Produkció egyik fiatal reménysége, Bíró Panna Dominika alakítja. Partnerei Rohonyi Barnabás, Hernádi Judit, Mészáros Martin, Németh Áron Valentin és Sipos László Márk lesznek. A nagyszabású élőzenés produkció zenei vezetője Oláh Dezső, koreográfusa Kovács Csanád, rendezője pedig Szabó Máté.

Az új kortárs magyar drámák sem hiányoznak sosem az Orlai-repertoárból. Az előző évad végén mutatták be a Szkénében - de nehéz jegyet kapni rá még most is - Biró Zsombor Aurél Könnyű nekem a föld című darabjából készült előadást, amely egy jelenkori magyar családi történet Magyarországtól 1307 km-re. Játsszák: Katona Péter Dániel, Péterfy Bori, Pataki Ferenc, Bíró Panna Dominika, Márfi Márk, Gellért Dorottya. Rendezte Máté Gábor.

Az Orlai Produkciós Iroda, amely Budapesten öt állandó helyszínen - Belvárosi Színház, 6szín, Jurányi, Átrium és Szkéné - játszik, és egész évben vendégszerepel az ország számtalan kisebb és nagyobb településén, jelenleg több mint negyven különböző előadást tart a repertoárján. Teszi ezt azért, mert elkötelezett a minőségi színház mellett: legyen szó akár felkavaró monodrámáról, elgondolkodtató kamaradarabról vagy jólesően szórakoztató nagyszínpadi vígjátékról.

 Elérhetőség:
ORLAI PRODUKCIÓS IRODA
orlaiprodukcio.hu
Telefon: +36 1 367 3478 és
+36 70 300 2112
E-mail: orlai@orlaiprodukcio.hu

Lépj be a csodák kapuján - Kiállítás és kalandjáték
2026. szeptember 19. – november 29.
VAJDAHUNYADVÁR, Magyar Mezőgazdasági Múzeum

A látványos kiállításba lépve a látogatók egy képzeletbeli Varázskertben találják magukat, ahol tudásukat,
bátorságukat és érzékeiket próbára téve mesebeli kaland részesei lehetnek.
Aranyló fény játszik az óriásalmán, könnyű szellő rezdíti a leveleket, a tavirózsák fölött esti
békadal csendül. Édes illat száll a szirmok közül, sötét árny lapul a lugas rejtekén, a kerti lakók
békés birodalmát sejtelmes nyugtalanság járja át. Varázslat vibrál a Varázskertben, furfangos
kaland bújik a mesés nyugalom mögött. Lépj be a csodák kapuján, de vigyázat, e bűvös
világban éles szemre, biztos fülre, jó szimatra és egy csipetnyi bátorságra is szükség lesz!

A Vajdahunyadvárban megrendezett új kiállítás és játék mesebeli felfedezésre, játékos küldetésre hív. A
látogatók egy képzeletbeli kert különleges világába csöppennek, ahol furfangos fejtörők, érzékszervi
próbák és meghökkentő találkozások teszik próbára tudásukat, ügyességüket és kíváncsiságukat.
A Varázskert békéjét egy ravasz Alakváltó Mester zavarta meg, amikor megkaparintotta a kertet
éltető Varázskannát, hogy saját kopár birtokát borítsa virágba. Menekülését különleges
varázsbabok segítik: erejükkel újabb és újabb állatok alakját ölti magára, így nem könnyű
felismerni és nyakon csípni. A résztvevők feladata, hogy sorra leleplezzék átváltozásait,
utolérjék a cselszövőt, és visszaszerezzék az elrabolt kannát.

A játék során a látogatók próbára tehetik magukat, vajon sikerül-e lefülelniük a kerti tavon
megbújó liliputi potyautast, megfejteniük a szélfútta tollak árulkodó üzenetét, kiszimatolniuk a
láthatatlan rejtőzködőt és kitapogatniuk a homályban lapuló, kővé dermedt állatot. A kaland
további próbatételei során az is kiderülhet, átjutnak-e az örvénylő útvesztőn, leleplezik-e az
óriástojás titkát, és felismerik-e az esőcseppekben tükröződő parányi teremtményt.
A kiállítást járva a látogatók játékos formában fedezhetik fel a kertek sokszínű élővilágát és
lakóinak meglepő képességeit. Megtudhatják többek között, hogyan tájékozódik a vakond a föld
alatt, valóban vonzódnak-e a szarkák a csillogó tárgyakhoz, miként mérik össze erejüket a
szarvasbogarak, vagy mi történik a fákkal az éjszakai órákban.

A helyszínen szöveges játékfüzet vezeti végig a résztvevőket, akik feladatról feladatra kerülhetnek
közelebb az Alakváltó Mester leleplezéséhez és a Varázskanna visszaszerzéséhez. A több mint 800
négyzetméteren megvalósuló kiállítás, mesebeli látványvilággal, egyedi installációkkal, érzékeket
megmozgató játékokkal, sok-sok felfedeznivalóval és ajándékkal várja a titkon kíváncsi felnőtteket és a
kalandvágyó gyerekeket.

A kiállítás az f exhibition szervezésében valósul meg.
Helyszín: VAJDAHUNYADVÁR, Magyar Mezőgazdasági Múzeum
Nyitvatartás: HÉTFŐ zárva, KEDD–VASÁRNAP 10–17 óráig

Felhívjuk a látogatók figyelmét, hogy a kiállítás 2026. október 13. és 18. között, múzeumi
rendezvény miatt ZÁRVA TART!!!

Korosztályi ajánlás: 4–99 éves korig
A kiállításon szöveges játékfüzet vezet végig, 7 év alatti gyermekek szülői segítséggel tudják
végigjátszani a játékot.
Játékfüzetet kapnak: a gyermekek (3–18 éves); a gyermek nélkül egyéni jeggyel érkező felnőttek.
A kiállítás és játék bejárása kb. 1 órát vesz igénybe.

Belépőjegyek:
Felnőtt: 3200 Ft
Gyermek (3–18 éves korig) és nyugdíjas (62 éves kortól): 2900 Ft
Családi (2 felnőtt + 2 gyermek): 10950 Ft
Családi jegy mellé további gyermekjegy (családonként max. plusz 2 gyermek): 1900 Ft
Csoportos (minimum 10 fős óvodai és iskolai csoport, hétköznap!): 2200 Ft
Egyéb kedvezmények ezen időszak alatt nem vehetők igénybe.
A belépőjeggyel a múzeum összes állandó és időszaki kiállítása megtekinthető. (Kivéve:
toronylátogatások)

Jegyvásárlás: szeptember 19-től a helyszínen, a múzeum pénztárában.
(Elővételre, online jegyvásárlásra sajnos nincs mód.)
Jegyvásárlás módjai: készpénz, bankkártya, PayPass, OTP, MKB/MBH és K&H SZÉP kártya
Csoportok bejelentkezése és információ:
06 1 422 0765 (keddtől vasárnapig, 10–17 óráig)
muzeum.program@gmail.com

Az óvodai és iskolai csoportok fogadása előzetes, telefonos vagy emailes bejelentkezéshez kötött.
Felhívjuk a pedagógusok figyelmét, hogy hétvégenként, az őszi szünet alatt és ünnepnapokon csak
kivételes esetben fogadunk csoportokat.
Óvodai és iskolai csoportok látogatása esetén 10 főnként egy fő kísérő pedagógus belépése díjtalan.
Az óvodai vagy iskolai csoporttal érkező gyerekek 5–6 fős csapatokban játszanak egy-egy közös
játékfüzettel.

A MÁV Start Zrt. csoportos múzeumlátogatási vasúti kedvezményeiről bővebb információ itt:
http://www.mezogazdasagimuzeum.hu/tan.../hasznos-informaciok
https://www.mavcsoport.hu/.../csoportos-utazas/belfold

A múzeumban ruhatár áll rendelkezésetekre.
A ruhatári szekrények 100 forintos érmével működnek, melyet távozáskor visszakaptok.
A VÁRKASTÉLY REJTÉLYE – FORTÉLYOS KÜLDETÉS kiállítás és játék termei akadálymentesek,
babakocsival és kerekesszékkel is bejárhatók.

Idegen nyelvű látogatóink figyelmébe: a kiállítás teljes egészében magyar nyelvű, a játékfüzet kizárólag
magyar nyelven érhető el. A szöveges tartalmak ugyanakkor okostelefon segítségével, online
fordítóalkalmazások használatával egyszerűen lefordíthatók.
English:
Information for foreign-language visitors: the exhibition is entirely in Hungarian, and the game booklet is
available in Hungarian only. However, the written content can be easily translated using a smartphone and
online translation applications.

A Városliget környéki parkolási rendről információ itt: https://www.zugloiparkolas.hu/
https://ligetbudapest.hu/latogatoknak/muzeum-melygarazs
Bővebb információ: 06 1 422 0765 (keddtől vasárnapig) vagy f.exhibition.info@gmail.com

magyar-olasz film, 2026, 107’ 

A tragikomédia főszereplője Méhn Kristóf, a festőművészből lett banki archiváló, aki feleségével, Verával egy társasházi földszinti lakásban lakik. A történet azon a napon játszódik, amikor Kristóf véletlenül penészfoltot fedez fel lakásuk falán, és nem sokkal később megtudja Verától, hogy gyerekük lesz. Elhatározza, hogy felderíti a penész eredetét. A korábban számára ismeretlen lakótársak faggatása közben egyre élesebbé válik a konfliktusa a nyájaskodó közös képviselővel, aki épp egy nagy liftbeszerelési projektet akar keresztülvinni a késő délutáni lakógyűlésen. Ahogy Kristóf kezd belegabalyodni a ház ügyeibe, gyanúja egyre erősebb: a ház beteg.

Rendező: Reisz Gábor

Forgatókönyvíró: Reisz Gábor, Schulze Éva

Operatőr: Becsey Kristóf 

Vágó: Reisz Gábor 

Zeneszerző: Kálmán András, Reisz Gábor 

Dramaturg: Reisz-Varga Zsófia 

Producer. Berkes Júlia, Andrea Romeo

Executive producerek: Petrányi Viktória, Gyárfás Eszter, Sós Judit, Mundruczó Kornél és Pozvai Zsolt

Associate producer: Felszeghy Ádám

Főbb szereplők:

Tompa Ádám 

Józsa Bettina

Crespo Rodrigo

Bacskó Tünde 

Znamenák István  

Gazsó György

Rusznák András

Kindl Juli  

Tímár Éva

Fülöp Viktor 

Marcello Fonte 

Bemutató. 2026. október 1. 

Korhatár-besorolása: Tizenhat éven aluliaknak nem ajánlott

Forgalmazza a Cirko Film

a képtelenség és arctalanság ellen!

Az ARC leginkább az évente megrendezésre kerülő ARC közérzeti pályázat és kiállításról ismert. 2000 óta a kreativitás szabadságáról szól. Korlátlanul pályázhat bárki, és a kiállítások is nyitottak, éjjel-nappal ingyenesen megtekinthetők. Már 25 éve kreatív gondolatokat, véleményeket bemutató és véleményformáló képkulturális eseményként vesz részt a társadalmi folyamatokban. Ma már hagyománnyal rendelkező része a budapesti kulturális kínálatnak, jelentősége a kiállításokon is túlmutat. Idézik, beszélnek róla, hivatkoznak rá.

A leglátogatottabb köztéri kiállítás Magyarországon, amelynek a helyszíne megváltozott! 

Időpont: 2026. szeptember 18., 10 óra

Helyszín: NEM A BIKÁS PARKBAN!!! Budapest, Újbuda, 1111 Goldmann György tér 3. (BME "E" épület melletti parkolóban, a Petőfi híd budai hídfőjénél)

https://share.google/Dnxep5dPSCYKJGElj

a Centrál Színházban - Alföldi és Stohl most először egy színpadon!

Szeptember 18-án igazi színháztörténeti esemény szemtanúi lehetnek a nézők a budapesti Centrál Színházban: a Furcsa pár premierjén a két főszereplő, Alföldi Róbert és Stohl András most először állnak majd együtt a színpadon. Két ember, akik szinte mindenben különböznek: az egyik rendmániás, a másik trehány, az egyik minden percét beosztja, a másik nem tűr korlátozást, az egyik felmos, a másik összejárkálja. A további szerepekben olyan nagyszerű színészek játszanak, mint Marton Róbert, Magyar Attila, Mészáros András, Rada Bálint, Domokos Éva Lili és Hermányi Mariann. Neil Simon Tony-díjas klasszikusa friss fordításban, Puskás Tamás rendezésében lesz látható.

Neil Simon legtöbbet játszott darabja a Furcsa pár, mely párkapcsolati dráma is lehetne – azonban a két jóbarát, Oscar és Felix komikus duója a történetet ellenállhatatlan vígjátékká varázsolja. Két ember, akik szinte mindenben különböznek: az egyik rendmániás, a másik trehány, az egyik minden percét beosztja, a másik nem tűr korlátozást, az egyik felmos, a másik összejárkálja… De mi történik, ha ez a két ember összeköltözik? A legszórakoztatóbb vígjátéki helyzetek sora veszi kezdetét!

„Azért ennyire sikeres ez a darab, mert miközben a könnyünk kicsordul a nevetéstől, aközben mély pillanatokat is átélünk és komoly életigazságokat szűrhetünk le magunknak. A Furcsa párban Neil Simon a párkapcsolatok vesztésre ítélt kísérletét a maga folyamatában, mozgóképszerűen, ábrázolja. Végül megértjük, hogy a legnagyobb probléma éppen a szexuális kérdésekben való különbözőségünk, hogy a nők a Vénuszról, a férfiak pedig a Marsról érkeztek, és ez a két minőség teljességgel összeegyeztethetetlen” - magyarázza Puskás Tamás rendező.

Az 1965-ben íródott Furcsa pár címszerepében a Centrál Színházban Alföldi Róbertet és Stohl Andrást láthatjuk, akik most először játszanak egy színpadon.

„Azt kell mondjam, hogy 30 éve dolgozunk együtt, de most is meg tudott lepni, és nagyon jó volt vele próbálni, játszani meg csodálatos. Lenyűgöző színész – és nagyon sokat segített. Nagyon szeretem ezt az embert, és nagyon nagy színésznek tartom.” – mondta Alföldi Róbert a Stohl Andrással való első közös játékról. “A Furcsa pár elképesztően van megírva. Nem véletlen a népszerűsége több mint 60 éve. És nagyszerű ez a két szerep. Neil Simon nagyon sok mindent belerakott, nagyon mélyről, a saját életéből. Nagyon fontos, hogy nincs könnyű műfaj – igazság van. És fontos, hogy az előadás mai legyen, mai emberek, mai férfiak fájó, ismerős érzéseit mutassa meg. Ma már nem könnyű egyszerűen elmesélni egy történetet. Ma már ez az újszerű. Jól esik játszani, nagyon jó érezni azt a figyelmet, ami a nézőtérről jön felénk.” – tette hozzá.

"Régi motorosok vagyunk mindketten, Robi meg én, évtizedek óta barátok, de eddig mindig a rendezőm volt, az igazgatóm. Most végre mind a ketten a színpadon állunk, nincs kecmec, egyenlő pályák egyenlő esélyek. Az olvasópróba után egyszerre kérdeztük, miért nem fordítva osztott szerepet Tamás, belőlünk az következik! De persze, hogy így a jobb! Így komédiázhatunk igazán! Félix és Oszkár: a furcsa pár.” – tette hozzá Stohl András.

A további szerepekben olyan nagyszerű színészek láthatók, mint Marton Róbert, Magyar Attila, Mészáros András, Rada Bálint, Domokos Éva Lili és Hermányi Mariann. A darab Puskás Samu és Puskás Dávid vadonatúj fordításában kerül a színpadra. Az előadás díszlettervezője Bagossy Levente, a jelmeztervező Kovács Andrea, a rendező Puskás Tamás.

Neil Simon (1927-2018) Golden Globe- háromszoros Tony-díjas amerikai drámaíró és forgatókönyvíró. Több mint harminc színdarabot írt és majdnem ugyanennyi filmforgatókönyvet, többségükben saját darabjai adaptációit. Többször jelölték Oscar-díjra és Tony-díjra, mint bármely más szerzőt. Gyermekkora többnyire boldogtalan és bizonytalan volt. Gyakran keresett menedéket a moziban, élvezte az első nagy mulattatók, köztük Charlie Chaplin alkotásait, és ez ösztönözte, hogy vígjátékíró legyen. 1966-ban egyidejűleg négy sikerdarabját is játszották a Broadwayn, és 1983-ban ő lett az első élő drámaíró, akiről színházat neveztek el New Yorkban.